徽声在线专稿（胖部/文）

近几个月来，由“AI脸”引发的“审美疲劳”甚至“生理性不适”，正逐渐演变为公众热议的焦点话题。

在众多AI短剧中，男性角色普遍呈现出韩式中分发型、冷白皮肤与窄轮廓特征，而配角无论年龄大小，均拥有相似的面部骨骼结构；女性角色则统一为高颅顶、冷白皮、尖下巴的设定，甚至表情变化也遵循着同一套模板。跨剧集间的角色“撞脸”现象，以及同一剧集中演员共享数字人脸资源的情况，已成为AI短剧领域亟待解决的观感难题。

然而，这一乱象如今正迎来转机。

抖音旗下的红果短剧平台正式发布了《关于规范AI剧角色创作的公告》，直接针对行业内长期存在的“AI脸”泛滥、角色同质化严重、素材侵权等突出问题，从创作源头制定了明确规范，并启动了全平台范围内的存量内容专项整治行动。

具体而言，此次治理规则主要包含两大核心要点。

其一，是对角色形象同质化的严格禁止。剧集的核心与主要角色必须具备独立且鲜明的形象特征，以打造具有记忆点的专属人物IP。平台严禁跨剧集、同平台内重复使用高度相似的AI角色，全面摒弃模板化的角色设计方式，鼓励创作者根据剧本人设与剧情风格，进行定制化的AI角色创作。

其二，在版权合规方面，平台设立了三条不可逾越的红线：不得擅自使用他人具有独创性的角色造型、服饰及道具设计；禁止盗用全网享有著作权的写真、美术及影像素材；所有商用素材必须提前获得完整且合法的授权资质，从源头上杜绝著作权与肖像权的法律风险。

随着这些规则的出台，行业内许多曾被视为常规的操作如今已被正式叫停。例如，过去群演与次要角色大面积共用同款面部资源的现象，如今将受到专门识别模块的检测；同时，低价采购素人肖像素材包、爬取网络真人照片训练通用AI脸等行为，也将成为平台监测的重点对象。

官方媒体也早已对此乱象发出明确警告，指出流水线式的AI脸核心问题在于：虽然技术能够压缩制作成本、缩短产出周期，但绝不能以牺牲内容的人文质感为代价。观众真正愿意产生共鸣的，从来不是那些无差别的精致模板，而是那些充满生活气息、具有鲜明辨识度的鲜活人物。

同质化“AI脸”的泛滥，已不再仅仅是观众吐槽的审美问题，而是上升到了需要行业进行系统性整改的产业结构性高度。

要深入理解此次专项治理的必要性，首先需剖析AI脸泛滥背后的商业逻辑。其实质是，从业者在逐利导向的驱使下，刻意简化了创作流程。

从技术层面来看，主流文生视频模型的训练素材中，超过七成来源于网红社交媒体与韩式影视素材，算法会自动拟合数据中出现频率最高的“安全五官模板”；而制作方为了减少返工与算力成本，往往会放弃进一步的原创角色调试，转而使用固定通用提示词批量生成人脸基底。

从行业生产的角度而言，中小AI短剧工作室的盈利模式高度依赖于极致压缩成本与高速批量上新。在角色外形塑造上，他们往往采取“固定种子锁定五官+统一表情模板+一次性批量渲染”的策略，以确保单部剧的生产周期能够控制在4-5天之内。

然而，随着行业分发机制的变化、“堆量”逻辑的过时，以及市场审美的日益成熟，类似的玩法已难以适应当前的市场需求，这也促使头部平台率先做出改变。

值得一提的是，行业内也已涌现出一些反向验证的优质案例。

近期，全网播放量突破2亿的AI原创短剧《被裁掉的女孩》便通过差异化的角色创作路径证明，AI技术完全有能力塑造出具备生命力、辨识度与长线粉丝价值的虚拟人物，从而打破了“AI只能做流水线模板脸”的固有认知。该剧的女主角方桃子，更是在全网收获了超过33万的粉丝。

观众反感的从来不是AI虚拟角色本身，而是那些毫无辨识度、缺乏情绪感染力的流水线模板脸。如今，随着AI短剧赛道的日益成熟，依靠模板批量收割短期流量的做法已行不通。市场对真实、鲜活、有辨识度内容的需求，正推动着整个行业向专业化、精品化的方向迈进。