搜狐娱乐专稿（胖部/文）

国内首部上星AIGC长剧《后西游记》公开单集制作成本90万元，行业讨论持续发酵。

部分观点将它和市面上流传的AI短剧低至500元一分钟的报价放在一起对比，形成巨大数字落差。其根本在于，外界很容易简单把AI影视等同于“一键生成”，认为只要输入提示词，就能低成本完成成片。

这也是500元一分钟的AI短剧报价被快速传播的底层原因。或者说，它是更符合市场想象且愿意相信的。但行业实操场景中，500元一分钟更多对应的是信息流渠道的轻量化AI短剧，甚至并非所谓精品AI作品。

报价背后，算力只是其中一部分开销，真正的成本逻辑藏在成片率当中。

行业里有一个通俗说法叫“抽卡”，想要拿到一段可用镜头，往往要反复生成多段素材，剔除人物崩坏、场景穿帮、动作逻辑错乱的无效片段，5‑6次生成产出1条合格片段属于常态，直接拉高实际算力消耗。

随着Seedance2.5等新一代视频模型落地，进一步打乱了大众对于AI影视“低成本”的固有认知。其模型本身调用单价相比前代上涨约50%，虽然单条时长、人物参考、场景还原能力得到提升，但单次生成的工具费用其实也在同步走高。

事实上，轻量化AI短剧所谓成本500元一分钟，也不只是算力开销，还包含简单剧本改写、配音配乐、粗剪、基础画面修复等人工工时；如果不考虑反复生成的损耗，单纯调用模型，一分钟算力名义成本只有几十元。

类似的处理工序，是如今AI影视处理的常态。

《后西游记》的导演团队在公开采访中曾做过成本拆解，算力占整体预算比重仅在四分之一到五分之一，大头开销集中在百人规模专业团队的人力投入上。

该剧披露的完整流程，包含剧本打磨、美术设定、统一人物世界观、分镜拆解、每一场戏叙事与情绪逻辑标定、AI生成素材筛选、逐帧画面修正、音画匹配、后期调色多道工序；而包括创意设计、镜头调度定义、后期缺陷修正全部依靠人工完成。

对比传统同级别三维动画剧集每分钟30万左右成本，《后西游记》折算每分钟2‑3万的投入，依旧具备明显成本优势，只是这个优势，和轻量化AI短剧500元一分钟完全不在同一个评价坐标系。

无论《后西游记》剧组的计算方法是否准确，但应该认同，两种内容目标载体确实不一样。

一个是满足卫视播出标准的完整长剧，需要保证几十集跨度内人物形象稳定、叙事连贯，接受完整内容审核；另一个是短视频信息流内容，单条镜头短、人物一致性宽松，人力投入也可以几乎忽略不计。

透视这两者之间的分野，真实行业状态是AI重构了影视成本结构，而不是简单把所有环节成本统一“打骨折”。

传统影视，成本大头集中在演员、场地、实景搭建、庞大执行剧组；AI影视，成本重心转移为算力、AI适配的新型人力。如《后西游记》省去了如演员、置景、服化道等传统大额支出，但新增了AI美术、提示词工程师、画面修复师等新型岗位，而熟悉AI工具的复合型人才薪酬并不低。

站在产业演进角度看，AI影视成本未来依然有下行空间，但下降路径不会是直线式暴跌。

算力硬件迭代、模型持续优化会降低单位生成成本，同时行业会沉淀更多可复用的人物资产、场景资产库，减少每个新项目从零创作的开销。但人力成本很难出现断崖式下降，具备影视专业能力同时熟悉AI工具的复合型人才，依旧是行业稀缺资源。

AI带来的变革，本质不是“用几百块钱做出大片”，而是提供了全新的成本选项。对于行业从业者来说，更重要的不是迷信“AI极致低价”的神话，而是读懂不同成本背后对应的质量边界。