徽声在线独家报道（小玉/文）9月14日，一部聚焦江湖传奇的剧集《云雀叫天录》在各大平台正式上线。该剧将故事背景设定在清末民初，灵感来源于近代京剧大师谭鑫培的真实人生，描绘了18岁从武丑科班毕业的孟金福，如何历经武生、老生等角色的转变，从一名前途未卜的梨园新秀，逐步蜕变为名震京城的戏曲名角。

值得一提的是，谭鑫培不仅在京剧界有着举足轻重的地位，他还曾主演了中国首部电影《定军山》。而《云雀叫天录》的播出，恰逢中国电影诞生120周年之际，无疑是对这一历史时刻的深情致敬。该剧由导演郑大圣和编剧王要联手打造，两人此前在电影领域有着不俗的成绩。主演阵容同样星光熠熠，张一山、谭卓、曹磊领衔主演，六小龄童更是特别出演，这样的组合无疑为剧集增添了不少看点。

然而，强大的阵容并不意味着就能轻松打破题材壁垒。近年来，虽然国产剧中不乏融入戏曲元素的作品，但大多只是浅尝辄止，或是让人物唱上几句，或是将戏班作为背景，或是用头面服饰来点缀，以此来营造一种传统文化的氛围。然而，真正能够深入戏曲行业，细腻描绘戏曲演员命运、剧团兴衰以及时代变迁的作品，却依然凤毛麟角。

戏曲题材的创作之所以困难重重，首先在于其高门槛的专业性。

与一般的年代剧不同，戏曲题材的剧集不仅需要搭建逼真的场景、准备精致的服装，更需要在戏台身段、唱腔念白、锣鼓经、后台规矩以及师徒关系等方面下足功夫。这要求导演、编剧、摄影等幕后人员都要具备一定的戏曲知识，而演员更是需要经过长时间的专业训练，才能将角色演绎得淋漓尽致。

观众对于戏曲题材剧集的期待，并非仅仅是披着戏曲外衣的常规伦理戏，而是希望看到真正能够反映这个特殊行业和从业者真实故事的作品。

其次，戏曲题材的市场表现也令人堪忧。由于拍摄周期长、成本高昂，而回报却充满不确定性，这使得许多资本对戏曲题材望而却步。

这类作品往往剧情发展缓慢，注重人物塑造和时代背景的描绘，需要观众耐心品味，很难通过强情节迅速吸引眼球。因此，戏曲题材剧集很容易陷入“叫好不叫座”的尴尬境地。即使口碑良好，热度也可能难以维持；即使获得奖项肯定，招商情况也可能不尽如人意。久而久之，戏曲题材便成为了国产剧中的“冷门领域”。

不过，此前《主角》的播出，为戏曲题材剧集提供了一份宝贵的参考。

今年5月，由张艺谋监制的陕派文化剧《主角》惊艳亮相。该剧虽然剧情发展缓慢、人物众多，但最终在台网两端都取得了不俗的成绩。

其成功的原因首先在于扎实的原著基础。该剧改编自陕西作家陈彦的同名长篇小说，这部小说曾荣获茅盾文学奖。陈彦本人长期扎根秦腔剧团，对剧团内部的关系、艺人的困境以及人性有着深刻的理解，因此能够创作出真实而动人的戏台故事。

在影视化过程中，该剧找到了张艺谋担任监制，并由以张嘉译为首的陕西派演员主演，使得秦腔文化的呈现更加贴近生活、雅俗共赏。

《主角》的热度与口碑双丰收，无疑为戏曲题材剧集注入了一剂强心针。它证明只要作品品质过硬，今天的观众并非对戏曲题材不感兴趣。许多观众即使不懂秦腔，也能被剧中人物的成长历程、行业生态以及时代命运所打动。

如今，《云雀叫天录》已经开播，该剧同样有着坚实的现实基础和不错的演员阵容。然而，从首播的反响来看，其收视数据尚未展现出爆款剧集的潜质。该剧的节奏、人物塑造以及戏曲呈现能否逐渐进入佳境，仍需进一步观察。

说到底，一部《主角》并不能宣告戏曲题材的全面复兴，一部《云雀叫天录》也未必能决定戏曲题材的成败。但它们至少再次提醒了影视行业，市场并非不需要戏曲题材剧集，而是缺少真正尊重戏曲、尊重创作规律的好作品。