徽声在线独家报道（小玉/文）9月14日，备受瞩目的江湖传奇剧《云雀叫天录》终于迎来了正式开播的日子。该剧以清末民初这一风云变幻的时代为背景，深度挖掘近代京剧名家谭鑫培的传奇人生，生动讲述了18岁出科的孟金福如何从一名初出茅庐的武丑，历经磨砺成长为武生，再蜕变为老生，最终由一名前途未卜的菊坛新人，一步步攀登至蜚声京城的梨园名角之巅。

值得一提的是，谭鑫培不仅在京剧界有着举足轻重的地位，他还曾主演中国首部电影《定军山》，为中国的电影事业留下了浓墨重彩的一笔。而《云雀叫天录》的开播，也恰逢中国电影诞生120周年的重要时刻，无疑是对中国电影的一次深情致敬。该剧由导演郑大圣与编剧王要携手打造，两人此前在电影领域的代表作颇丰，此次转战电视剧领域同样备受期待。主演阵容方面，张一山、谭卓、曹磊等实力派演员的加盟，以及六小龄童的特别出演，都为该剧增添了不少看点。

然而，阵容的强大并不意味着题材的破局。近年来，虽然国产剧中不乏带有戏曲元素的作品，但大多只是浅尝辄止，人物偶尔唱两句、戏班作为背景点缀、头面服饰做些装饰，便能营造出一种传统文化氛围。然而，真正能够深入戏曲行业内部，细腻描绘戏曲演员命运、剧团兴衰以及时代变迁的作品，却仍然凤毛麟角。

戏曲题材的创作之所以难，首先在于其专业门槛之高。

它不同于一般的年代剧，只需搭建好场景、穿好服装便可开拍。戏台上的身段、唱腔念白、锣鼓经的配合、后台的规矩以及师徒之间的关系等，每一项都有着严格的讲究。这不仅要求导演、编剧、摄影等幕后人员具备深厚的戏曲知识，更要求演员们能够潜心学习，将戏曲的精髓完美呈现。因此，实现起来难度可想而知。

观众们期待的，并非那些披着戏曲外衣的常规伦理戏，而是能够真正讲述这个特殊行业以及从业者故事的作品。

其次，戏曲题材在市场上面临着不小的挑战。由于戏曲题材的拍摄周期往往较长，成本也不低，但回报却充满了不确定性。

这类作品通常剧情慢热，注重人物塑造和时代背景的铺陈，需要观众耐心品味。然而，在快节奏的现代生活中，观众往往更倾向于那些能够迅速抓住眼球的强情节作品。因此，戏曲题材很容易陷入“叫好不叫座”的尴尬境地。即便口碑良好，热度也未必能够跟上；即便获得了奖项的认可，招商情况也未必理想。这使得资本在投资戏曲题材时显得尤为谨慎，不愿轻易下注。

久而久之，戏曲题材便成为了国产剧中的“冷门赛道”，鲜有人问津。

不过，此前《主角》的播出，无疑为戏曲题材的创作提供了一份难得的参考。

今年5月，由张艺谋监制的陕派文化剧《主角》惊艳登场。该剧虽然剧情慢热、人物繁多，但最终在台网两端都取得了不俗的反响。其成功的原因，首先得益于扎实的原著基础。该剧改编自陕西作家陈彦的同名长篇小说，这部小说曾荣获茅盾文学奖的殊荣。陈彦本人长期扎根秦腔剧团，对剧团内部的关系、艺人的困境与人性都有着深刻的理解，因此能够写出如此真实动人的戏台故事。

在影视化方面，该剧找到了张艺谋这位大师级人物担任监制，并由以张嘉译为首的陕西派演员主演。这样的组合让秦腔文化的呈现更加接地气，也更具雅俗共赏的可能。观众们在欣赏剧情的同时，也能够感受到秦腔文化的独特魅力。

《主角》的热度与口碑双丰收，无疑像一针强心剂注入了戏曲题材的创作领域。它证明只要品质过硬，今天的观众并非不爱戏曲题材。很多观众即便不懂秦腔，也能够被剧中人物成长、行业生态以及时代命运的交织所打动。

如今，《云雀叫天录》的开播再次引发了人们对戏曲题材的关注。该剧同样有着现实基底和不错的阵容，但从首播反响来看，其收视数据尚未显现出爆款之相。节奏的把握、人物的塑造以及戏曲的呈现能否渐入佳境，仍需观众们的进一步观察。

说到底，一部《主角》不能宣告戏曲题材的全面复兴，一部《云雀叫天录》也未必能够决定戏曲题材的成败。但它们至少再次提醒了行业，市场并非不需要戏曲题材，而是缺少真正尊重戏曲、尊重创作规律的好作品。只有用心去挖掘、去呈现，才能够让戏曲题材在国产剧中焕发出新的生机与活力。