徽声在线独家报道（文/李小狼）在古装偶像剧领域，是否必须依赖男女主角的CP组合来吸引观众？这一疑问若放在今年上半年，答案或许会趋于一致——几乎不可能。然而，《兰香如故》的异军突起，似乎为这一问题提供了新的思考角度。

自播出以来，《兰香如故》在站内热度突破3.1万大关，云合数据登顶，市占率高达26.9%，而令人意外的是，剧中男女主角的CP组合并未成为热议焦点。这在古装偶像剧中实属罕见。

或许可以说，《兰香如故》进行了一次大胆的“去古偶化”革新尝试。

01 宅斗新篇章：职场哲学的融入

“神仙打架，凡人遭殃。”在《兰香如故》中，女主角许兰香便是那位在婆媳宅斗中屡遭波折的平凡女子。与以往古装偶像剧不同，该剧重构了开局的权力冲突——女主角“重生”归来，并非为了复仇，而是首要任务是生存下去。反观女配角们，则忙于与婆婆、丈夫斗智斗勇。

这种设定为《兰香如故》增添了一抹职场色彩——女主角如同公司底层员工，渴望通过努力赚钱、提升身份，并期待离职后能找到更好的归宿。她乐于帮助那些缺乏眼力的同事，也会为老板打掩护，主要担心老板失势后牵连到自己。在林府中，女主角凭借自己的生存智慧周旋，并未过多依赖男主角的帮助，甚至男主角在一定程度上成为了她的障碍。

阶层身份的转变与职场哲学的引入，使得《兰香如故》在一定程度上摆脱了古装偶像剧常见的悬浮与同质化问题。

此外，该剧在配角刻画上也下足了功夫。与众多宅斗古装偶像剧中那些蠢笨、单一的坏人形象不同，《兰香如故》对反派配角的塑造更为立体、多元。

以李梦饰演的赵星棠为例，她强势、狠辣，甚至挪用公款、漠视底层生命。然而，她的背后也有着可恨又可怜的故事——与表哥相爱却遭家人拆散，被迫小产并嫁给不爱的人；有上进心却被家族限制不得识字读书。她对从小一起长大的婢女却真诚相待，婢女被婆婆打发嫁人时，她跪地求情，甚至拿出六百两作为嫁妆。

同样，郑合惠子饰演的杜翠雀也是一位深谙职场厚黑学的反派角色。她出身军户，身份低微，心机深沉且爱甩锅，为了往上爬不择手段。然而，在设计嫁给男主角失败后，她并未露出反派常见的狠毒嘴脸，反而流露出失意、惆怅和疲惫。在封建时代，有头脑、有手段、有野心的她或许本应有着不同的命运，却因时代限制而走入了歧途。

这些所谓的反派角色，在某种程度上也是封建制度压迫与异化下的牺牲品。

这种对反派的深刻刻画，使得《兰香如故》的斗争从简单的“好人打坏人”“嫡女打庶女”的爽剧模式，转变为结构性困境中的生存竞争。

02 男主角的退居二线

在偶像剧中，男女主角的相遇往往被安排在剧情的前两集。然而，《兰香如故》却推迟了男女主角的相遇时间，并放慢了感情线的进展。

剧情前期主要围绕女主角在林府的生存展开，直到第七集，男女主角才正式见面，且见面原因竟是男主角逼迫女主角做眼线，观察赵星棠的一举一动。直到十几集时，感情线才有了微小的进展，且似乎是男主角单方面对女主角产生了感情。这足以证明，《兰香如故》并不以男女主角之间的恋爱为剧情驱动。

男主角退居二线的另一个表现是，该剧目前暂未详细展开男主角的事业线。在近年来的大量古装偶像剧中，男主角往往负责搞权谋，拥有专属事业和特殊身份。然而，《兰香如故》中的男主角出场后，完成的第一个任务却是与妻子离婚，为此又是查账又是做局，折腾了好几集。

这与“替恩师翻案”“追查灭门真相”等宏大叙事完全不同。翻案、复仇指向的是正义与真相，带有一定的道德感；而和离则指向的是私心，甚至和离对象还是男主角家落难时主动去求娶的世家女。这或许侧面证明了，《兰香如故》对“古偶男主”进行了一定程度的祛魅处理。

另一个证据是，该剧并没有用女配的爱慕去强调男主角的魅力。剧中目前出现的年轻女性角色，基本都不追求男主角的爱。女主角许兰香追求的是活下去、脱奴籍；婢女莲儿也不想成为男主角的妾；赵星棠追求的是钱财；杜翠雀则更想改变阶级和命运。

男主角出场时甚至是已婚状态，这对古装偶像剧来说无疑是一个大胆的设定。这与前文提到的“宅斗进阶”共同指向了一个目的——为女性群像留出更多的叙事空间。

03 古装偶像剧的变革之路

古装偶像剧并非没有尝试过变革。宅斗、经商、权谋、女性话题等元素这些年几乎被加了个遍。然而，大部分时候，古装偶像剧仍然困于类型本身——其本质是爱情剧，其他元素往往只是过家家式的点缀，经不起推敲。

这种“宝宝权谋”“宝宝经商”的泛滥现象，本质上是创作者将非情感元素当作背景板处理的结果。在古装偶像剧中，只有谈恋爱是认真的，其他内容几乎都是谈恋爱的前戏。

以2026年上半年唯一热播的古装偶像剧《逐玉》为例，其市占率峰值高达55%。然而，其创作逻辑却恰恰暴露了古装偶像剧的类型困境。在该剧的白玉兰圆桌论坛上，制片人曾表示：“他（《逐玉》导演）说，咱俩就讲好爱情就行了，就把CP讲明白就行了。战争戏、争权夺利的戏重不重要？他说可以不需要讲太多逻辑。”

这段话虽然引发了争议，但却道出了某种事实——古装偶像剧的二人转模式，本质上是以牺牲非情感叙事的严肃性来换取CP的热度。

古装偶像剧之所以依赖“二人转”模式，原因不难理解。写真实的权力博弈并不简单，如果抽掉感情线，剩下的宅斗、经商、权谋等内容本身就不够扎实，自然不敢让CP往后站。同时，不靠CP但成功的古装偶像剧案例也较少，市场验证的样本极其有限，这使得大多数制作方宁愿在旧公式里打转。

当然，这套逻辑的代价也体现在了数据上。据云合数据显示，2025年集均V30（集均30天有效播放）破2000万的古装偶像剧共有12部；而到了2026年上半年，达到同样数据的古装偶像剧却仅有3部，分别是《逐玉》、《唐宫奇案之青雾风鸣》和《月鳞绮纪》。曾经作为底盘最大的类型剧，如今甚至需要开始打“1500万保卫战”。

从这个角度看，《兰香如故》的积极意义是显而易见的。当平台热度突破30000时，该剧仅更新到11集左右，此时男女主角的感情线几乎没有展开。这至少证明了，古装偶像剧将感情线后置、让其他元素承担叙事主力在商业上是可行的。

当然，《兰香如故》本质上仍然是古装偶像剧，男女主角最终还是会走到一起。舆论场上关于“女主角嫁给曾退她婚的人”、“女主角一路往上走竟只是成为林家主母”等争议也证明了其类型局限。然而，古装偶像剧的变革之路或许最终要解决的是“除了谈恋爱还能不能讲出别的东西”这一问题。《兰香如故》在这个方向上迈出了一步，它的成功证明了古装偶像剧有更多可能性，但它的摇摆和回退也说明，古装偶像剧的类型惯性远比想象中顽固。