徽声在线独家报道（小玉/文）近期，古装剧市场迎来新动态，由张凌赫、卢昱晓领衔主演的古装爱情剧《刺棠》正式宣布开机，两位主演的造型首次对外公开便引发关注。在官方发布的剧照中，张凌赫与卢昱晓均身着深红色调的“魏晋风”古装，服饰设计既显华贵又不失飘逸灵动，为剧集增添了几分古典韵味。

深入盘点后发现，目前待播的古装偶像剧中，采用“魏晋风”造型的并不在少数，这一风格正悄然成为古偶剧的新潮流。

除了新开机的《刺棠》外，还有多部备受期待的待播古偶剧也纷纷采用了“魏晋风”造型。例如，张凌赫与林允合作的《归鸾》、吴谨言与魏哲鸣主演的《凤不栖》、田曦薇与闫安联袂的《嫁金钗》、王鹤棣与孟子义共同演绎的《将门独后》，以及张凌赫与刘些宁合作的《归良辰》等，这些剧集在演员造型上都明显融入了“魏晋风”的元素，展现出一种独特的古典美。

“魏晋风”并非严格意义上的传统汉服复刻，而是以晋制汉服为灵感来源，经过现代审美与创意的加工与再创造，形成的一种独具特色的风格。其主要特征包括上襦下裙的搭配、宽袍大袖的设计，整体呈现出一种雅致而飘逸的气质。

在这些古偶剧中，演员们的造型并非完全拘泥于古代汉服的形制，而是在保留传统韵味的基础上，进行了必要的现代化调整，以更好地契合当代观众的审美需求。因此，将这些造型统称为“魏晋风”也颇为贴切。

事实上，古偶剧在造型设计上出现“撞车”现象并不罕见。尽管大多数古偶剧都设定在架空的历史背景之下，但在创作过程中，或多或少都会借鉴真实朝代的历史元素，造型设计自然也会受到相应朝代服饰风格的影响。

回溯过往，古偶剧曾一度热衷于拍摄清宫戏，清代服饰因此成为荧幕上的常客，《宫锁心玉》《步步惊心》等经典作品便是其中的佼佼者。

然而，随着清宫剧的热潮逐渐退去，更多不同朝代背景的古装剧开始崭露头角。同时，在传统文化复兴的大背景下，真正的汉服文化也越来越受到人们的关注与喜爱，这使得更多朝代的服饰风格得以被影视行业所发掘与运用。

在“魏晋风”兴起之前，古偶剧已经先后流行过唐风、宋风、明风等多种风格。

以唐风为例，杨紫、李现主演的《国色芳华》便是一部参考唐代历史叙事的佳作。剧中女主的高髻簪花、襦裙披帛等造型，均借鉴了唐代名画《簪花仕女图》《捣练图》中的元素，其花钿、斜红妆等妆容也颇具唐韵。《子夜归》《珠帘玉幕》等剧同样因唐风造型而备受瞩目。

在宋风方面，赵丽颖和冯绍峰主演的《知否知否应是绿肥红瘦》、刘亦菲和陈晓主演的《梦华录》、罗晋和李一桐主演的《鹤唳华亭》等古偶剧，则以素雅、克制、生活化的审美风格，让宋代服饰的独特魅力得以被更多观众所认识与欣赏。

而近两年，明风造型更是成为了古偶剧中的常见元素。孟子义和李昀锐主演的《九重紫》、陈都灵和辛云来主演的《雁回时》，以及丁禹兮和邓恩熙主演的《花开锦绣》、谭松韵和刘学义主演的《兰香如故》等剧，均参考了明朝历史背景，演员们的造型也呈现出端庄大气的明风特色。

当然，同一风格的扎堆出现难免会引发关于同质化的讨论。但考虑到古装剧可参考的朝代本就有限，且不能简单地将此现象归结为纯粹的跟风行为。毕竟，业内知名的造型团队往往会被多家剧组所聘用，同一团队的作品在风格上存在某些共性也是情理之中的事情，这并非完全不能接受。

很多网友担心古偶造型的同质化会引发审美疲劳，这本质上反映的是对古偶剧整体创作水平的不信任。然而，演员造型风格的相似性往往对观众的评价影响并不大，只要故事足够精彩、情节引人入胜，剧集仍然能够收获大量好评与关注。

那么，在这波“魏晋风”古偶剧中，究竟谁能凭借精彩的故事脱颖而出呢？让我们拭目以待。