在演艺圈这个充满变数的舞台上，演技的评判向来是见仁见智。笔者始终秉持一个观点：演技的好坏，即便有深厚的理论支撑和丰富的实践经验作为参考，终究还是带有强烈的主观色彩。毕竟，每个人的审美和感受都不尽相同，很难用一套统一的标准去衡量所有演员的表现。

然而，当黄觉这位从艺术学院舞蹈系走出的演员，历经24年的磨砺与沉淀，成功塑造出笔者心中那个极具魅力的盛年角色时，我们不得不承认，这个角色仿佛就是为“表现派/间离派”而生，堪称“妖孽”般的存在。

在演艺界，用斯坦尼斯拉夫斯基的“体验派”理论来评判演员演技，似乎是最稳妥、最保险的做法。

从传统的话剧舞台到现代的影视剧荧幕，一个演员能否真正融入角色，成为角色本身，一直是衡量其演技高低的重要标准。毕竟，能够做到将真情实感带入角色，让观众和自己都深信“我就是角色”的演员，实在是凤毛麟角。

然而，以哲理戏剧、先锋话剧和讽刺剧为代表的“布莱希特表现派”，却提出了截然不同的观点。它强调演员是在扮演角色，而非成为角色，通过离间效果让观众保持理性思考，跳出故事本身去审视主题和社会问题。

这种表演方式，虽然看似与“体验派”背道而驰，但却为观众提供了另一种审视角色的视角，让表演更加富有层次感和深度。

黄觉的表演，就很好地诠释了这种“表现派”的精髓。虽然他的表演几乎让笔者认定他就是盛年本人，但在某些特定时刻，他又能通过简单的几句台词或动作，让人物瞬间跳出角色本身，从近距离的观察细节角度，一下子返回到远距离的俯瞰角度。

这种视角和距离上的强烈对比，让原本只有“坏”这一种感觉的反派角色，瞬间变得立体而鲜活，仿佛就是我们身边那个“妖孽”般的同事或领导。

盛年这个角色，在黄觉的演绎下，展现出了多面的性格。前一秒，他还从技术派的角度对宿敌周筱风表示认可；后一秒，面对“优秀医生”称号颁发给方筱然时，他却话锋一转，用一句“方医生不仅一人同时兼顾了两个科室的身份，还有哥哥与男朋友做她的坚强后盾。”来讽刺。

当“这个优秀医师的称号方医生当之无愧”从盛年口中说出，看着他那张面带微笑的脸庞带头鼓掌时，我们不得不感叹，“妖孽”二字用来形容此时的黄觉，真是再贴切不过了。

黄觉的演技，无论是正派还是反派，都仿佛只在他的一念之间。他那种天生的气质，让观众对他曾经那些痴情与痛苦、多情与放浪的表演都展现出了更高的包容度和接受度。

而今天的黄觉，经过24年的演员生涯洗礼，用一个又一个角色慢慢淬炼着自己的演技，直到他成功将盛年这个亦正亦邪的心外科主任诠释得淋漓尽致，成为了一个彻头彻尾的“妖孽”。

盛年这个角色，如果没有一颗正直的心，作为医生他未必能走到今天这个位置，更不可能让整个心外科（包括林逸在内）对他心服口服。

而如果没有一颗善于钻营的心，作为心外科主任的他，也几乎不可能有条件和底气如此包容像林逸这样的刺头。毕竟，现代医学的发展离不开资源与金钱的支持，只有让林逸这样的“核弹”长期处在最佳状态，盛年才能在处理任何事情时游刃有余。

听着盛年口中那些没有任何情绪起伏却话里有话的前缀和铺垫，看着他笑不露齿地带头鼓掌祝贺方筱然荣获最佳医师称号，我们几乎立刻就有了跳出剧情与人物的间离感。

像盛年这样的人，在生活中太常见了。他们也许不会如此明目张胆、大张旗鼓地表现自己，但却能在关键时刻一次又一次地拯救生命于危难之中，还能为科室创造巨大的经济效益。只可惜，最后的荣誉往往被那些看似不起眼的女流之辈给抢走了。

此时的盛年，心中该有多么不甘心、多么憎恨这个所谓的“尖刀队”。但面对林逸这样的刺头和暴脾气，他却只能用冷嘲热讽来表达心中的不满，不敢真正和周筱风、方筱然兄弟彻底撕破脸。

面对盛年这样一个“太难了”的角色，或许曾经想要“罢演”的黄觉并不是因为专业戏太难演，而是因为这个角色进退维谷的两难境地让他感到崩溃。好在最终，他还是凭借出色的演技演活了这个堪称“妖孽”的盛年。

关于《问心2》中黄觉与盛年这个角色的解读，暂时先写到这里。更多精彩内容，且听徽声在线下回分解。

若您觉得这篇文章不错，欢迎点赞、分享与关注哦！图片均来自网络，如有侵权请联系删除。