作者：赵雨润（“商业润点”商业洞察专栏主理人/新消费&AI天使投资人/企业家高管教练/香港大学营销学客座讲师/雨润正念读书会创始人）

一只由AI生成的猴子形象，竟让芒果超媒在短短两天内市值飙升116亿。

8月31日，国内首部采用AIGC技术制作的长剧《后西游记》在湖南卫视黄金时段震撼开播。

这部30集、每集40分钟的剧集，全程未使用真人演员，制作成本仅为同类S级真人剧的十分之一，且仅用四个月便完成制作。开播首日，芒果超媒股价即涨停20%；次日继续涨停，两天内市值激增约116亿元。

受此影响，短剧概念股集体上扬，中文在线、欢瑞世纪、掌阅科技、中广天择等股票纷纷封板涨停。

这不仅仅是一部剧的成功，更是影视行业变革的序曲。

影视界、资本圈、AI圈，各方均从中看到了不同的机遇与挑战。

影视界：成本结构迎来重塑

先从制作端的变化说起。

传统S级古装剧的制作成本何其高昂？

头部演员的片酬占据大头，场景搭建、后期特效等费用也相当可观，整体成本轻松突破亿元大关。

而《后西游记》呢？

其成本仅为真人剧的十分之一，30集从策划到上线仅耗时四个月，较传统三维动画制作周期压缩了70%。

这背后的逻辑并非简单的“省钱”，而是成本结构的根本性变革。

虚拟拍摄技术削减了85%的场景搭建成本，数字人演员降低了80%的建模原画成本，特效制作周期也缩短了40%。

更为关键的是资产复用——《后西游记》在芒果灵创平台上沉淀了109个角色资产、143个场景资产，这些资产可在后续25集及第二季中反复调用，边际成本趋近于零。

芒果超媒董事长蔡怀军直言不讳：AI的最大价值在于资产的持续复用和边际成本的递减。

传统影视作品拍完即废，而AIGC作品拍完则沉淀为可复用的资产。

第一部AI剧或许会亏损，但从第二部开始便进入纯利模式，这在传统影视工业中是难以想象的。

资本圈：估值逻辑悄然转变

再来看资本端的变化。两天内市值激增116亿，市场究竟在赌什么？

中金公司研报指出，AI对影视产业链的提效已从概念验证阶段迈入规模化落地阶段，长期来看，有望从提升内容成功率、压缩制作成本、加快资金周转三大维度改善行业ROI。

其核心逻辑在于盈亏平衡点的迁移。

传统真人剧需要5亿票房才能回本，而AI制作的同类内容可能仅需5000万。

这意味着影视公司可以承担更高的试错成本，在同一个IP上快速衍生长剧、互动内容、虚拟角色等多元化产品。

当前影视院线板块PE高达105倍，泡沫不小，但AI确实在改变底层的成本曲线。

还有一个被忽视的信号：《后西游记》是“广电21条”发布后首部实现“边审边播”的剧集。

边制作、边审核、边播出——这一模式天然适配AI内容：低成本允许快速迭代，快速迭代又适配边审边播。政策、技术、商业三条线在此交汇，共同推动行业变革。

AI圈：引发从业者焦虑

AI技术的崛起也引发了从业者的真实焦虑。

开播当天，不少业内人士坦言：“坚决反对AI技术取代人类表演”，将表演艺术视为AI时代的“自然保护区”，并引用比尔·盖茨的观点警示AI带来的岗位消失风险。

从情感层面来看，这一立场完全可以理解。

但从产业层面来看，边界其实已经划定——玄幻、仙侠、古装等标准化程度高的题材，AI接管只是时间问题，因为这类内容对视觉奇观的需求远大于对情感细腻度的需求。

真人演员的“安全区”在于现实主义题材和情感深度表达，但这个安全区也在被逐步压缩。

去年AI微短剧上星播出，今年AI中剧、AI长剧又接连上星。边界的推移速度比大多数人预期的要快得多。

创业者：机会在于构建生态

对创业者而言，AI长剧的机会不仅仅在于内容本身。

从技术层面来看，Seedance（字节火山引擎）已成为芒果超媒的技术底座，AI视频生成模型本身就是一个巨大的B端市场。

从资产层面来看，芒果灵创平台上的角色和场景资产可跨项目复用，数字资产管理、交易、授权等环节构成了新的赛道。

从衍生层面来看，小芒电商已启动《后西游记》周边企划，广告客户也正在关注AIGC的创意呈现价值。

更为关键的是门槛的降低。

传统影视领域，拍摄一部S级古装剧需要上亿资金和完整的制片体系。

而在AI影视领域，几百万成本、近百人团队便能制作30集剧集。

这意味着中小制作公司和独立创作者有了入局的机会。徽声在线获悉，芒果TV已宣布将搭建AIGC剧场，开放IP和合作机制，进一步降低创作门槛。

冷思考

《后西游记》在同时段省卫收视率排名第一，斩获66个全网热搜、1亿次话题曝光。

但观众也指出其“AI味重”、“剧情节奏拖沓”等问题。

技术敲开了卫视黄金档的大门，但留下来靠的仍然是故事。

当AI将成本压低到十分之一时，“拍什么”比“怎么拍”变得更为重要。

技术可以带来平等创作的机会，但好故事无法被算法生成。

这是AI时代所有创作者真正需要坚守的东西。