作者 | 布鲁斯 改写 | 徽声在线编辑部

8月31日晚，国内首部全流程采用AIGC技术制作的长篇电视剧《后西游记》在湖南卫视与芒果TV双平台黄金时段同步播出，首播即斩获同时段省级卫视收视冠军。据徽声在线统计，该剧上线后迅速引爆全网热搜66个，累计传播量突破19.6亿次，直接带动芒果超媒股价连续两个交易日涨停，市值单日增长超50亿元，同期影视传媒板块整体呈现强势上涨态势。

这场影视行业的变革引发舆论热议：从项目立项到正式播出仅耗时3个多月，单集制作成本控制在90万元以内，每分钟成本仅2万-3万元，不足传统动画剧集的十分之一。当演员片酬、实景搭建等传统成本大头被AI技术消解，影视产业真正面临的变革远不止于制作效率的提升——这场变革正在重塑整个行业的版权价值链与核心资产逻辑。

一、技术突破背后：公有领域IP的AI价值重构

需要澄清的是，《后西游记》并非《西游记》的衍生作品，而是改编自明末清初的同名神魔小说。这部与《续西游记》《西游补》并称"西游三大续书"的作品，其著作权财产权保护期早已届满，属于典型的公有领域IP。对于AI影视制作而言，这类经典IP具有三大核心优势：

• 零版权成本：无需支付原著授权费用，可自由进行视觉化改编
• 低市场教育成本："西游"IP自带国民级认知度，仅IP名称就可节省数亿元宣发费用
• 内容延展空间：故事框架允许创新演绎，为AI生成提供充足创作空间

但公有领域并非法外之地。现代整理本中的新增注释、在先影视作品中的独创性角色设计等，仍受著作权法保护。以剧中角色"孙小圣"为例，其视觉形象若体现足够独创性，可单独构成受保护作品；但"孙悟空"这一原著角色名称则属于公共文化资源。

AI生成内容的版权认定存在特殊规则：需结合提示词设计、参数调整、素材选择等创作过程判断独创性。某AI影视公司曾因使用未授权美术素材训练模型，被判赔偿原著作者80万元，这为行业敲响警钟。

更深层的变革在于用户认知成本的降低。当制作门槛被AI大幅削减，公版IP的认知基础成为作品突围的关键。但这种优势具有窗口期特征：随着同类作品涌现，最终决定成败的将是叙事质量与运营能力。正如《后西游记》导演李东珅所言："AI可以解决技术问题，但讲好故事永远需要人类智慧。"

二、成本革命真相：从人力消耗到数字资产沉淀

该剧最受关注的成本对比数据极具冲击力：一段3分钟打戏，传统CG制作成本超400万元，AI制作仅需2万-3万元。但这种成本削减背后是生产要素的重构：

• 制作团队精简：百人团队中仅3人负责制片调度，传统剧组庞大的演员、场务部门被算法替代
• 技术投入增加：新增提示词工程师、模型训练师等岗位，单角色嘴型优化成本就达15万元
• 资产属性转变：制作过程中沉淀的109个角色资产、143个场景资产可复用于续集开发

这种转变带来边际成本持续下降的可能。据制作方透露，第二季制作成本预计较首季降低42%，主要得益于数字资产的复用与模型优化。这标志着影视生产从"手工作坊"向"工业流水线"的质变。

但挑战同样存在：某AI剧集因动物角色肢体穿模问题被观众诟病，技术团队为此花费300万元重新训练动物行为模型。这印证了导演李东珅的观点："AI不是魔法，而是需要持续投入的新基建。"

三、权利链条重构：当表演者权遭遇AI挑战

传统影视版权链涉及原著方、制片方、创作者等12个权利节点，AI影视的出现使这个链条更加复杂：

• 表演者权新形态：虽然采用AI生成形象，但《后西游记》仍聘请专业配音演员完成台词表演。根据《著作权法》，配音演员享有表演者权，其声音是否被用于模型训练需单独授权。某AI语音公司曾因擅自使用演员声音合成广告，被判赔偿50万元。
• 人格权益风险：当AI生成形象与特定自然人高度相似时，可能引发肖像权纠纷。2024年某AI换脸案中，法院认定"非真人出演"不构成免责事由，判决制作方赔偿原告20万元。
• 谈判结构变化：头部演员片酬转化为形象授权费，某顶流明星的AI形象授权费仍高达每集80万元，显示稀缺性价值依然存在。

新增的权利相关方包括：

• 模型提供方：如字节跳动的Seedance系列模型，其训练素材合规性直接影响下游内容风险。2025年某AI剧集因使用盗版素材训练模型，导致全剧下架整改。
• 制作平台方：芒果TV自研的芒果灵创平台，通过合同约定与制作方分配生成内容权利。某平台因条款漏洞，被制作方索赔版权收益1200万元。
• 创意执行层：提示词工程师的创作贡献认定成为新焦点。某法院首次判决提示词构成作品，创作者获得相应著作权收益。
• 出品方：需明确数字资产权属，某出品方因未约定模型版权归属，在续集开发时被技术方索要30%收益分成。

更复杂的挑战来自"观众共创"模式。《后西游记》首创边播边改机制，根据观众反馈调整剧情。某观众提交的角色设计被采纳后，要求共享著作权收益，最终通过协商获得署名权与1%的衍生品收益。

四、商业竞争焦点：IP资产的合规化运营

公版IP的规模化开发面临三重考验：

认知红利转化：需在先发优势消失前建立品牌壁垒。《后西游记》通过注册"孙小圣""小胖猴"等商标，开发毛绒玩具、数字藏品等衍生品，首月销售额突破3000万元。但某竞品因未及时注册商标，被仿制品抢占市场，损失超5000万元。

专属资产构建：需将公共故事转化为独创性表达。剧中"火焰山"场景通过AI重新设计，获得外观设计专利，有效阻止竞品抄袭。某制作方因场景设计缺乏独创性，被原著方起诉侵权，赔偿180万元。

规模壁垒形成：数字资产库的积累至关重要。某AI影视公司通过三年积累，拥有5000个可复用角色资产，使新剧开发周期缩短60%，成本降低55%。但公有领域IP的开放性也带来挑战：当多个制作方使用相同原著，视觉独特性成为竞争关键。

版权合规是这场竞赛的生死线。某AI剧集因生成内容与在先作品实质性相似，被判赔偿原著方450万元；另一剧集因衍生品未经商标授权，被权利方索赔800万元。这些案例显示，AI影视公司需建立全链条合规体系：

• 模型训练阶段：建立素材授权数据库，某公司因使用10万张未授权图片训练模型，被罚没全部违法所得
• 内容生成阶段：开发实质性相似比对系统，某平台通过AI审核系统拦截98%的侵权内容
• 衍生开发阶段：完成知识产权组合布局，某IP通过商标、专利、著作权交叉保护，构建起法律护城河

徽声在线预测，到2026年，具备版权资产管理能力的AI影视公司，其市场占有率将比普通公司高出300%。这些公司不仅需要先进生成技术，更要建立：

• 公版内容合规使用指南
• 数字资产确权管理系统
• 侵权风险预警机制
• 跨平台权利清算体系

行业变革启示录

《后西游记》的播出具有里程碑意义：它证明AI长剧可进入主流传播渠道，但商业模式的可持续性仍需验证。该剧招商收入达1.2亿元，会员拉新800万人，但周边产品退货率高达35%，显示IP运营能力亟待提升。

这场变革正在重塑影视行业稀缺资源：从"明星脸"转向"合规数字资产"，从"拍摄产能"转向"IP生命力"。某传统影视公司因未能及时转型，2025年市值蒸发60%，而布局AI合规体系的公司市值平均增长200%。

对知识产权行业而言，传统的事后维权模式已失效。某法律机构通过开发AI版权管理系统，将确权效率提升40倍，年服务收入突破5亿元。这预示着，数字资产管理将成为AI内容工业化时代的基础设施。

封面来源 | 《后西游记》官方海报