AI长剧登陆卫视黄金档《后西游记》导演揭秘幕后制作与行业变革

来源：未知作者：佚名发布时间：2026-09-17 17:43:32

一部由AI（人工智能）技术打造的长篇剧集，成功跻身卫视黄金时段，同时在A股市场也激起了层层涟漪。

2026年8月31日晚8点，由知名导演李东珅执导的《后西游记》在湖南卫视璀璨亮相，这部30集、每集约40分钟的剧集，从角色塑造、场景构建到特效呈现，全部依托AI技术生成。这不仅是AI长剧首次在电视台黄金档播出，更标志着原本局限于短视频、网络平台的AIGC内容，正逐步向卫视主流播出渠道迈进。与以往市场上常见的十几分钟AI短剧不同，《后西游记》验证了AI视频模型在支撑长叙事创作方面的可行性。

截至9月6日，《后西游记》在芒果TV站内的前五集播放量已突破2亿次大关。该剧评论区呈现出两极分化的态势：一方面，有观众热情“催更”，盛赞AI画面流畅且精致；另一方面，也有观众选择弃剧，认为AI制作“徒有其表，缺乏灵魂”，甚至质疑其浪费算力。

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资本市场的反应速度远超观众预期。在《后西游记》播出当天及次日，芒果超媒（300413.SZ）股价以20cm涨停收盘，而在8月31日至9月4日当周，芒果超媒的股价累计涨幅更是高达50.18%。9月7日，芒果超媒股价继续上扬4%，最终收于22.1元/股，总市值攀升至413.3亿元。

当观众为《后西游记》的播出欢呼雀跃时，一个更为引人深思的问题浮出水面：在AI短剧盛行的当下，制作一部没有演员、没有摄影机的AI长剧，究竟是如何实现的？又需要投入多少成本？它将对影视行业产生怎样的深远影响？

《后西游记》的导演李东珅，为我们揭开了这部AI长剧背后的神秘面纱。

导演幕后深度揭秘

《后西游记》的出品版权归属于芒果TV，而李东珅所在的北京伯璟文化传播有限公司则作为承制方，深度参与了内容创作过程。

李东珅长期深耕于历史纪实内容的创作领域。去年，他原本计划拍摄一部历史纪录片，但沿用以往情景再现的拍摄方式成本高昂，若改用动画形式制作，建模费用同样不菲。

恰逢此时，芒果TV正在搭建AIGC平台——芒果灵创，李东珅决定尝试这一新兴技术。他回忆道，当时相关模型尚不成熟，但已提供了可行的创作方向。经过团队的不懈努力，他们最终成功跑通了AIGC长内容生产的工作流，在国内AIGC长片生产领域领先了大约一年时间。

“今年年初，全球AIGC模型都取得了长足进步，我觉得机会来了。”李东珅计划制作一部AI生成的长篇影视作品，以展现AI技术的无限可能。

破题的关键在于一部鲜为人知的明代小说。李东珅团队发现明代有一本《后西游记》，被誉为《西游记》的三大续作之一。他觉得这本书“虽无知名作者，知晓者甚少，文本质量也一般，但正因如此，给了我们极大的改编和想象空间”。怀着“每一个中国人都有自己的西游梦”的信念，他将目标锁定在了《西游记》上。

剧集的故事背景设定在孙悟空成佛千年之后：世人曲解真经、滋生乱象，孙小圣带领“西游二代”再度集结西行，重取真经、真解。该剧采用“边制作、边审核、边播出”的创新模式，成为国家广电总局去年8月印发实施《进一步丰富电视大屏内容促进广电视听内容供给的若干举措》后，国内首部以此机制落地的剧集。

为何不选择拍摄真人剧？李东珅解释道：“实事求是地说，今天的AIGC技术制作一部真人剧也并非难事。但用AIGC讲述一个历史故事，涉及真实人物时，大家在情感上会更加纠结。现在选择了猴子作为主角，大家会更容易接受，会觉得CG和真人都无法达到这样的视觉效果，这是一个非常独特的视觉呈现。”

《后西游记》的制作依托于芒果灵创平台完成，该平台聚合了国内四十余个顶尖音视频模型，其中字节Seedance是重要能力模块之一。平台的核心价值在于将各类底层模型能力组织成一套可控的影视生产工作流。芒果灵创团队介绍，平台提供AI自动化分析编剧功能，能将剧本拆分成集，再进一步拆分成一个个分镜；剧本撰写、人物设计、场景设计、画风设计等环节也都在平台上完成试验。

据芒果灵创团队介绍，《后西游记》的制作素材来源主要分为两部分：一部分来自导演团队的创意想象，如猴子的形象设计、情节发生的场景设定等；另一部分则来自芒果自建的中华历史服化道资产库，库内拥有数万份珍贵资料。

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然而，给AI“喂”足素材后，沟通问题却接踵而至。在AI的认知中，这只猴子一度“演”得不够自然。

李东珅介绍，在某一集的关键戏份中，同样的提示词、同样的模型参数下，孙小圣的面部表情和肢体动作却显得僵硬。团队耗费了十天时间排查原因，最终发现：最初设计图时没有绘制尾巴，导致AI模型将角色判定为“人类演员扮演猴子”，默认面部存在假体，动作表达受限。补画一条尾巴后，模型识别为猴子本体，角色表演立刻恢复正常。这让主创团队深刻认识到，与AI协作并非简单输入提示词那么简单，更需要理解模型自身的认知逻辑。

将AI视为“合作伙伴”，是李东珅反复强调的一点。那么，具体如何与这位“伙伴”沟通呢？李东珅的经验是通过提示词、参考图、参考视频三种方式向模型讲述每一场戏的设定——谁、在哪、光从哪个方向来、情绪走到哪一步。设定建立后，模型会生成15秒到30秒的视频片段，“然后我们来做判断，从几百个生成结果中选出符合叙事和审美的那个”。

此外，建立“情绪沟通逻辑”也至关重要。李东珅解释道：“不是简单地写提示词‘让他笑’‘让他哭’，而是要告诉模型这场戏的情绪线是什么，从A点到B点，情绪如何变化。模型理解了情绪逻辑后，生成的内容才更具人性化和感染力。”

故事模式跑通，商业模式尚待打磨

据芒果灵创团队介绍，《后西游记》前五集从立项到完成上线，整体耗时4个月，剧本打磨、人物画风设定、资产搭建等大量前置工作都压缩在这个周期内完成。全剧30集预计需要9个月才能全部上线。

李东珅透露：“《后西游记》无论是用真人实拍还是用CG动画来做，每分钟成本都需要30万元左右，而我们现在的成本大约只有其十分之一。”

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以《后西游记》为例，前五集完成全部人物、道具、场景数字资产搭建后，后续25集无需从零开始搭建，可直接调用已有资产进行生产，边际成本持续降低。剧集播完后，整套资产还可授权给芒果灵创平台，供其他项目使用；如果开发第二季，资产也可直接复用。

芒果灵创团队负责人表示：“算力是其中一项比较重要的支出，但只占不到四分之一的比例；人工调优、后期剪辑以及前期的剧本等成本也相对较大。”

《后西游记》等AI电视剧的盈利模式并未发生根本性变化，依然以版权费用、拉新会员充值、品牌广告植入合作、周边衍生品开发等传统电视剧的商业化路径为主。

芒果灵创平台于2025年7月正式上线并试水商业化运营，目前聚集了4万名创作者。李东珅导演团队是平台众多专业用户中的一组。平台对外与各个大模型厂商采用商业化API结算方式；对内则通过外部创作者充值购买算力、与平台有战略合作的创作团队获得算力扶持等方式实现获利。以《后西游记》为例，项目内部算力由芒果灵创提供支撑。

据芒果灵创团队介绍，平台目前已上线数百部AIGC相关的短剧内容，前期以短剧为主；今年开始陆续上长剧。《后西游记》的成功让芒果灵创坚定了走AI精品内容创作的方向。虽然故事模式已经跑通，但商业模式还处于优化和逐步商业化的过程中。当被问及盈利状况时，芒果灵创团队的回答颇为谨慎：“目前还是属于在优化、逐步商业化的过程。”

AIGC时代，摄影机成为历史

随着AI长剧的火爆，行业的焦虑也随之而来：导演、美术、摄影等传统影视工种是否会被AI替代？

关于行业生态悄然发生的变化，《后西游记》里的一句台词或许能给出答案——已成佛的孙悟空说：“坏事好事是人在底下看的，站在上面看，只是变化，变化从来不问人的意思。”

李东珅介绍，传统剧组拍摄30集剧集至少需要2000人；而如今在AIGC技术的助力下，100人就能完成同等工作量，人力需求正在经历重组。

具体来看，剧组架构发生了革新。传统的摄影指导、美术指导、灯光指导、剪辑师等工种在AIGC时代逐渐消失；取而代之的是提示词撰写、场景图抽取、模型调度、视觉生成等新兴岗位。所有工作都围绕着AIGC模型进行沟通协作。李东珅发现：“AIGC不仅要求生产力的进步，更要求生产关系的革新。”

“传统导演的专业技能和现场管理能力在AIGC时代已经不太需要了。”李东珅称，“就像以前我们更喜欢用电影学院的同学，今天不一定了；美院的同学想象力更飞扬，因为他们脑子里没有摄影机的束缚。”

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“我做的工作概括起来其实就是两件事——早期的想象和后期的判断。”李东珅说，“最大的转变是要从脑子里去掉那个无处不在的摄影机。自摄影机诞生以来，传统影视工业这一百多年来都是基于它的逻辑建立的。编剧、美术、摄影、灯光、剪辑、演员各领一块任务，导演负责整合调度。但到了AIGC时代，没有摄影机了。”

现在，他拿到一段文字后，想的不是“这个场景怎么搭、摄影机怎么运动”，而是“定帧思考”：先确定A点——叙事起点；再确定B点——终点状态；中间的运镜则交给模型来处理。他觉得创作者从“现场调度者”变成了“关键节点的设定者”，因此这个时候放大的是人的想象力和判断力。

至于更远的未来，李东珅判断：“未来行业比拼的不是技术而是创意、叙事能力和价值观。技术会越来越普及但你的想象力和判断力是AI无法替代的。”

（作者牛钰）

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