在当下的好莱坞格局中，

“流媒体巨头”与“传统电影制片厂”

之间的界限正变得愈发模糊不清

文 | 羊羊

编辑 |Cookie

长久以来，流媒体与院线之间似乎存在着难以调和的矛盾，Netflix也一直对自家的电影登陆院线持谨慎态度，但近期这一局面却发生了显著变化。

Netflix允许“先院线后流媒体”上映模式的电影数量逐渐增多，影院窗口期也随之延长；更为引人注目的是，Netflix竟然宣布要公开部分电影的票房数据了。

这一举措打破了Netflix多年来坚守的底线，那么，它为何会选择在此时主动做出这样的改变呢？

是看中了院线市场的巨大潜力，还是暗中对好莱坞布下了某种策略？

深入剖析这一事件，不难发现Netflix正在精心策划一场关于院线的长远布局。

在商业利益的驱动下，“流媒体巨头”与“传统电影制片厂”之间的界限变得不再那么重要，只要能实现盈利，两者之间的合作与融合将成为大势所趋。

01 六部电影打头阵，Netflix亮出“新招”

早在2018年前后，Netflix便开始尝试为部分电影安排小规模的院线放映，《罗马》《爱尔兰人》以及后来的《利刃出鞘2》等影片都采取了先影院后流媒体的策略。

Netflix之所以愿意为这些少数作品做出妥协，一方面是为了满足奥斯卡的评奖要求，另一方面则是为了安抚那些坚持大银幕体验的名导。然而，这种妥协并非出于本意。

Netflix拒绝向Comscore等行业统计系统正式报送票房数据，便是其“不情愿”态度的一个明显体现。行业若想了解这些电影的票房情况，只能依赖媒体从院线和消息人士处拼凑出的数字。

因此，当Netflix突然宣布开始公布票房数据时，这一事件本身虽不算重大，但背后所反映出的Netflix“心态”转变却颇具深意。

据Netflix透露，首批计划公布票房数据的电影共有6部：

《黑球》（La Bola Negra）

院线上映时间：10月16日；流媒体上线时间：12月2日

院线到流媒体的窗口期为46天。该片将采用平台式院线发行策略，先小范围上映，再根据口碑逐步扩大放映规模。

《黑球》荣获今年戛纳电影节最佳导演奖

《蚊子杯：最后一役》（The Mosquito Bowl）

院线上映时间：10月30日；流媒体上线时间：11月25日

院线窗口期为26天。影片将在部分AMC影院上映，并登陆全国其他影院。

《克里夫·布斯的惊险再冒险》（The Mis-Adventures of Cliff Booth）

院线上映时间：11月25日；流媒体上线时间：12月23日

院线窗口期为27天。该片将在全球IMAX影院进行为期两周的放映。

《克里夫·布斯的惊险再冒险》是《好莱坞往事》的衍生作品

《墨》（Ink）

院线上映时间：12月11日；流媒体上线时间：次年1月8日（2027年，仅限美国和拉丁美洲）

院线窗口期为27天。

《纳尼亚传奇：魔法师的外甥》（Narnia: The Magician's Nephew）

院线上映时间：2027年2月12日；流媒体上线时间：4月2日

院线窗口期为50天。

《纳尼亚传奇》是格蕾塔·葛韦格继《芭比》后的首部力作

《查理和巧克力工厂》（Charlie and the Chocolate Factory）

院线上映时间：2027年11月5日；流媒体上线时间：12月22日

院线窗口期为47天。

值得注意的是，Netflix并不打算公开所有在院线上映电影的票房数据。据徽声在线7月报道，Netflix今年计划有13部电影在院线上映。这6部电影可以视为Netflix精心挑选的“试验品”。

从这6部电影的上映细节来看，窗口期从26天到50天不等，上映规模也各不相同，有的选择IMAX放映，有的则采取小规模放映策略。

首批样本设计得如此复杂，Netflix似乎在其中隐藏了不少深意？

02 收购华纳未果后，Netflix欲重塑“形象”

作为全球流媒体领域的领头羊，Netflix曾以颠覆者的姿态在好莱坞崭露头角，但如今，它也开始逐步认可影院的价值了。

今年1月，Netflix曾积极争取收购华纳。为了回应院线行业的担忧，Netflix联合首席执行官泰德·萨兰多斯公开表示：“既然我们要涉足院线生意，而且我们确实有这个打算，我们是有好胜心的人，我们要赢。赢下开画周末。赢下票房。”

随后，萨兰多斯公开承诺，如果交易成功，华纳电影将保留45天的院线窗口期。

Netflix联合首席执行官泰德·萨兰多斯

这句话意义重大。过去，萨兰多斯曾将传统院线窗口期视为“过时的概念”，但当Netflix准备接手一家拥有成熟发行体系的老牌制片厂时，它不得不面对一系列新问题：如何排片、如何维护院线关系、一部电影在大银幕上放映多久后转至流媒体等。

然而，Netflix的收购计划最终未能如愿以偿——大卫·埃里森掌舵的派拉蒙给出了更高的报价，导致Netflix与华纳失之交臂。

Netflix为何要收购华纳？显然，它有意涉足线下生意，包括“公开票房”在内的现实问题，Netflix高层很可能都进行了深入的思考。

尽管收购未能成功，但Netflix并未放弃这条路线。

此外，长期以来，各种外部力量也在推动着Netflix放弃“固执”，将线上和线下的资源结合起来。

第一股力量来自创作者。

格蕾塔·葛韦格（《纳尼亚传奇：魔法师的外甥》）、大卫·芬奇（《克里夫·布斯的惊险再冒险》）、丹尼·博伊尔（《墨》）等都是当今影坛的佼佼者，他们对自己的作品能否以最佳的视听体验呈现给观众有着极高的要求。

而且，影院放映所代表的艺术声望和行业认同，对于顶级创作者而言仍然是不可或缺的。

Netflix可以提供充足的预算、创作空间和全球订阅用户，但如果始终无法提供像样的院线发行，它在争取一线电影人时往往会处于劣势。

《怪奇物语》的缔造者达菲兄弟在与Netflix合同到期后，迅速与派拉蒙签订了专为院线创作电影的协议，这无疑给Netflix敲响了警钟。

Netflix：为何又是派拉蒙？

在收购华纳的过程中，Netflix几乎遭到了整个好莱坞的排挤。即使CEO承诺会保留45天的院线窗口期后，身为导演协会主席的诺兰仍然板着脸回应：令人鼓舞的表态，但那不等于承诺。

Netflix收购被截胡，整个好莱坞都松了一口气，可见其人缘确实不佳。

为了与这些顶级电影人保持良好的合作关系，Netflix不得不考虑逐步改变自己的“形象”。

第二股力量来自院线关系的缓和。

Netflix与AMC、Regal、Cinemark等北美院线巨头曾围绕窗口期问题进行了多年的拉锯战。

直到2022年，《利刃出鞘2》才成为第一部同时进入北美三大院线的Netflix电影。然而，那次放映仅持续一周，票房也未公开。

去年夏天，《KPop：猎魔女团》跟唱版在北美放映超过1300场，几乎场场爆满。行业估算该片一个周末的票房收入约为1920万美元，按估算本应成为周末冠军；但Netflix当时仍拒绝公开票房数字，导致官方榜单的冠军被其他影片夺走。

《KPop：猎魔女团》是Netflix去年的现象级爆款

去年底，《怪奇物语》最终集也进行了大规模的院线放映。在短短两天的放映期内，这次活动为影院带来了2000万至3000万美元的巨额收入。仅AMC一家就售出了超过75.3万张代金券，入账1500万美元。AMC的CEO亚当·阿伦兴奋地称之为“一次绝对的胜利”。

令人惊奇的是，这次放映是Netflix临时起意的决定，并未提前与主创就票房分成问题签订合同，因此无法直接售票。观众若想观看电影，只能在影院购买卖品后获赠电影票。

结果电影院赚得盆满钵满，而Netflix只收获了口碑。这样的玩法一次尚可接受，但时间长了肯定觉得不划算。不如有钱大家一起赚。

第三股力量来自市场的逐步复苏。

疫情期间，流媒体确实吸引了大量眼球，甚至许多传统大制片厂当时都认为影院即将走向衰落。

然而，风水轮流转，没过几年时间，线下生意便重新焕发了生机。

北美暑期总票房约达47.6亿美元，超过了2013年的47.56亿美元纪录，创下了历史新高。北美全年大盘有望重回100亿美元大关之上。

对于Netflix而言，院线不再是一个即将被取代的渠道，而是一个将长期共存的竞争对手和潜在合作伙伴。

03 票房数据只是幌子？Netflix瞄准的是“行业规则”

回到最初的问题，Netflix同意公布票房数据，但首批仅限定了6部作品，这似乎蕴含着某种深意。

仔细分析不难发现，Netflix虽然看似做出了妥协，但实际上并未完全屈服于传统规则。它正在进行的，很可能是一场可控的实验。如果实验成功，它就能将规则向有利于自己的方向进行修订。

2026年好莱坞主流大片的院线独占窗口期约为45天，这是2021年后院线与发行方合同中明确规定的底线。疫情前那种90天的标准对大多数影片来说已经名存实亡，只有头部大片还能维持60–90天的窗口期。

《奥德赛》11月17日才会推出数字版，院线窗口期超过120天

随着今年票房的回暖，要求拉长窗口期的声音又多了起来。

Netflix圈定的这6部电影的窗口期大致可分为27天和47天两档。与同量级的院线电影相比，它们上线流媒体的速度仍然较快。

Netflix想要通过票房数据验证的，很可能是短窗口、大事件、快速回流流媒体这三个环节能否成功串联起来。

影院先将一部电影打造成事件，通过票房回收一部分成本并制造声量；几周后，影片回到Netflix平台，再掀起一轮订阅热潮。如果这条链路能够成立，那么影院就不再是流媒体的对立面，而是上线前的一段预热期。

Netflix仿佛在实验台上摆放了几支试管：艺术片、商业片、IMAX放映、小规模限定上映……各自需要多长的窗口期才能平衡线下线上的热度并实现利益最大化？

票房数据可能是一项关键指标。

对于影院而言，这并非单方面的利好。短期来看，Netflix带来了新片和新观众；但长期来看，如果观众逐渐适应了这套短窗口期模式，那么影院的独占价值反而可能会被进一步削弱。

美国电影协会（MPA）目前共有七名会员：迪士尼、环球、华纳、派拉蒙、索尼、Netflix、亚马逊米高梅。

前五个就是我们常说的“好莱坞五大”，Netflix专注于流媒体领域，而亚马逊米高梅则线上线下作品两手抓。

亚马逊收购米高梅之后，已经走上了“影院先行、流媒体承接”的路径。它并没有因为拥有Prime Video就放弃院线市场，而是将影院和订阅服务融入了同一套发行链条中。

到了今天，所谓“流媒体公司”与“传统制片厂”之间的界限已经变得难以划清。

十年前，人们还能通过“影片是在影院首映还是直接上线”来区分两类公司。但现在，这条界限已经被一部部混合发行的电影踩得模糊不清。

而且，区分的意义又何在呢？两者早已无需你死我活地竞争。

迪士尼有Disney+，环球有Peacock，华纳有Max，派拉蒙有Paramount+，传统制片厂可以拥有自己的流媒体平台，那么Netflix为什么不能涉足院线电影的生意呢？

Netflix开始公布票房数据了，这一举动背后的意义可能就在于此。