近期，一段关于电影《给阿嬷的情书》的拍摄花絮在网络上广泛流传，引发了众多网友的关注与热议。

画面中，一位头发已然花白的老人站在镜头前，显得十分局促不安。她双手不停地绞着衣角，眼神游离不定，始终不敢直视眼前的摄像机。与此同时，工作人员在一旁忙碌地调整着机位，导演蓝鸿春则轻声细语地安慰道：“阿嬷，别紧张，不用看镜头，就像平常在家一样自然就好。”

谁能料到，这位连镜头都不敢直视的老人，最终却凭借在电影中令人动容的表演，成为了整部影片最耀眼的存在。

这位老人便是饰演老年阿嬷的素人演员吴少卿，今年已然84岁高龄，来自广东揭阳。

在参演《给阿嬷的情书》之前，吴少卿的生活与演员这个职业毫无关联。她不识字，从未拍过照片，更别提面对摄像机了。她大半辈子都生活在潮汕乡村，每日的生活便是种地、操持家务、照顾子孙，过着平凡而又质朴的日子。

若不是导演蓝鸿春的一次偶然采风，吴少卿或许这辈子都不会有机会站在镜头前。

2019年，蓝鸿春带领团队在潮汕地区为纪录片《四海潮味》进行调研，他们走访了数百个华侨家庭。在揭阳的一个小村庄里，蓝鸿春偶然间看到了坐在门口晒太阳的吴少卿。

蓝鸿春在接受采访时回忆道：“第一眼看到她，我就认定她就是我要找的阿嬷。她身上散发着一种独特的气质，那是经过岁月洗礼后沉淀下来的坚毅与温和，这种气质是科班演员无论如何也演绎不出来的。”

当剧组联系吴少卿时，她十分惊讶，第一反应便是：“你们是不是找错人了？我连字都不认识，怎么去拍戏呀？”

进组之后，吴少卿才得知自己要面对的是一台摄像机，这远比她想象的要困难得多。

剧组工作人员回忆起当时的情景说道：“开机的时候，她整个人就像被冻住了一样，完全不知所措。她不知道眼睛该看向哪里，手也不知道该放在何处，工作人员跟她说话，她也不敢轻易回应。”

有一场戏，是阿嬷坐在门口等待侨批（家书），这场戏没有一句台词，只需要静静地坐着。然而，吴少卿却紧张得全身僵硬，导演蓝鸿春不得不多次喊“CUT”。

面对这种情况，蓝鸿春并没有着急上火，也没有表现出丝毫的不耐烦。他让工作人员都退到一边，自己则坐到老人身旁，像晚辈陪老人拉家常一样，聊起了自己小时候和奶奶的故事。

通过一番耐心的沟通，吴少卿渐渐放松了下来。这时，导演蓝鸿春悄悄走开，轻声对摄影师说：“开机！”

那条戏拍完后，吴少卿已经泪流满面，在场的工作人员也被她的情绪所感染。

吴少卿在接受采访时感慨地说：“阿春导演跟我讲了很多他奶奶的事情，说着说着，我心里就开始想念自己的家人了。”

吴少卿在演戏方面并没有什么技巧可言，甚至都没有太多的表演意识。

她不会刻意去表演，只是在镜头前展现最真实的自己。

导演蓝鸿春曾这样评价她：“少卿阿姨根本不用演，她往那儿一坐，就是活生生的阿嬷本人。她的皱纹里藏着无数的故事，眼神中透露出等待了几十年的情感。”

在拍摄那场经典的“等批”戏时，吴少卿只是安安静静地坐在门口，凝视着远方。她没有刻意去控制自己的表情，也没有用力去调整眼神，每一个细微的动作和表情都真实得让人心疼不已。

有观众在影评中写道：“她并非是在表演，而是在真实地生活。那份等待的沉重感，从她的皱纹里、从她的沉默中，一点点地渗透出来，让人感同身受。”

84岁的吴少卿，凭借着最原生态的演技，成为了整部电影中最受欢迎、最令人感动的核心人物，同时也是全剧组重拍次数最多的演员。

每拍完一条，她都会关切地问：“导演，我演得怎么样？要不要再拍一条？”

还有一场哭戏，吴少卿怎么也哭不出来，她着急得直摆手，说道：“阿弟，我真的不会哭，也不会演戏。”

蓝鸿春并没有选择重拍，而是偷偷地将镜头拉近，捕捉吴少卿着急又无奈的样子。没想到，这份真实的慌乱反而成为了整场戏最动人的部分。

蓝鸿春感慨道：“有时候，不完美才是最大的完美。”

电影上映后，观众们讨论最多的亮点便是吴少卿的精彩表演。

有观众表示：“这位84岁的素人演员，把我外婆的一生都演绎出来了。她坐在门口等批的那场戏，让我直接哭崩了。”

还有观众说：“这是我第一次被一个素人演员的表演所震撼。她不是在演戏，而是在真实地生活着。”

更有观众直言：“这才是真正的表演，那些科班出身的流量演员，真应该来看看什么叫源于生活的表演。”

微博上，热搜话题#给阿嬷的情书看哭全场#持续升温，相关话题的阅读量超过了8亿次。在某音平台上，许多观众纷纷晒出自己哭着走出影院的视频。

在知乎上，一条关于“怎么看待《给阿嬷的情书》票房破10亿”的回答获得了5万多点赞。其中最高赞的回答是这样说的：“这是中国电影最需要的胜利——真诚的胜利。”

从2006年的《疯狂的石头》到2014年的《亲爱的》，再到2022年的《隐入尘烟》以及如今的《给阿嬷的情书》，华语影坛涌现出了越来越多以素人演员为主角的作品。

这些作品有一个共同的特点，它们往往没有华丽的制作，也没有流量明星的加持，但却凭借着真实打动了无数观众。

为什么会出现这种情况呢？

因为素人演员所带来的，是表演中最珍贵且最难复制的元素——真实的人生质感。

当84岁的吴少卿在镜头前默默不语、凝视远方、轻轻擦去眼角的泪水时，这些并非是刻意设计出来的，而是她84年人生的真实写照。观众能够真切地感受到，这不仅仅是一个角色，更是吴少卿本人。

蓝鸿春在接受采访时透露了自己选角的标准：“我并不看重演技，我更看重‘人’。这个人的人生阅历、眼神以及说话的方式——如果这些方面都符合要求，那么表演就是自然而然的事情。”

这种选角思路与主流商业电影截然不同。大多数剧组在选角时，会优先考虑演员的“演技”和“知名度”，但蓝鸿春却将“真实”放在了首位。

他解释道：“《给阿嬷的情书》讲述的是普通人的故事，只有用普通人才能够演绎出最真实的感觉。”

《给阿嬷的情书》的成功，正在悄然改变着行业对“素人演员”的认知。

过去，片方总是担心素人演员“没有流量”，无法扛起票房。然而，这部电影的逆袭却证明：观众更愿意为好故事买单，而不是单纯为流量买单。

10亿票房，是中国电影市场对“真诚”的最高褒奖。

如今，电影票房早已突破10亿大关，吴少卿也回到了揭阳老家，继续过着平静而祥和的生活。

她或许并不知道，在千里之外的城市里，无数年轻人走进电影院，因为银幕上那个84岁的老人，想起了自己的奶奶、外婆，想起了那些默默守护家庭、不善言辞的女性长辈。

那个曾经“不会演戏”的老人，最终让所有人都记住了她。

真正的表演，并非是站在镜头前刻意表现，而是将自己的人生融入到角色之中。

10亿票房，是对吴少卿最好的致敬与肯定。

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作者：舟舟

编辑：知愚

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